User سوژه - فــــــتوبلاگ پیکــــسل
سفارش تبلیغ
صبا ویژن

فــــــتوبلاگ پیکــــسل
وبلاگ آموزش عکاسی و نمایش بهترین عکس ها 
قالب وبلاگ
لینک دوستان
لینک وبلاگهایم
maleki maleki maleki maleki maleki maleki


سؤالات جزوه آموزش عکاسی پ.ب
 

1-     دانشمند مسلمان کاشف جعبه تاریک که بود؟ کی این کار را کرد؟ برای چه کاری؟

ابن هیثم، قرن پنجم قمری(یازدهم میلادی)، برای مشاهده کسوف

2-     جعبه تاریک چه بود؟

جعبه یا اتاقکی تاریک که بر روی یک دیوارش روزنه ای ریز بود، که نور از آن می گذشت و تصویری نسبتاً واضح، اما معکوس در دیواره ی مقابل آن می افتاد.

3-     این وسیله کَی و به کجا رفت؟

طی جنگ های صلیبی به اروپا رفت.

4-     چه کسی آن را کامرا آبسکورا نامید؟ روزنه ی ریز آن را چه نامید؟

لئوناردو داوینچی، پین هول

5-     این وسیله بیشتر مورد چه گروهی از هنرمندان ایتالیائی قرار می گرفت؟ با آن چه می کردند؟

نقاشان، کاغذ را روی دیوار مقابل می گذاشتند و تصویر شکل گرفته را ترسیم می کردند.

6-     محاسن این نوع تصاویر چه بود؟

از پرسپکتیو خوبی برخوردار بود.

7-     در سال 1505 میلادی چه تغییری در این جعبه رخ داد؟ توسط چه کسی؟

ژرم کاردان ریاضیدان ایتالیائی، یک عدسی محدب روی دریچه ی آن کار گذاشت که باعث افزایش وضوح تصویر گردید.

8-     سیاه شدن املاح نقره(نیترات نقره) توسط چه کسی و چگونه کشف شد؟

ادامه مطلب...

[ دوشنبه 92/6/18 ] [ 11:20 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]

چگونه عکس های تاثیرگذار بگیریم؟

بهترین و زیباترین عکس، تصویری است که احساسات بیننده را برانگیخته کند و مورد تحسین او قرار بگیرد. یکی از عناصر اصلی عکس، ترکیب بندی یا به قول هنری ها، کامپوزیسیون درست است. ترکیب بندی عکس از عناصر مختلفی تشکیل شده است.


برترین ها: بهترین و زیباترین عکس، تصویری است که احساسات بیننده را برانگیخته کند و مورد تحسین او قرار بگیرد. یکی از عناصر اصلی عکس، ترکیب بندی یا به قول هنری ها، کامپوزیسیون درست است.

ترکیب بندی عکس از عناصر مختلفی تشکیل شده است و از جمله می توان به کراپ، خطوط عمودی، افقی، پرسپکتیو، عمق دید، بالانس نور، تقارن و بافت اشاره کرد.

در این مطلب 4 عنصر اصلی کامپوزیسیون را معرفی کرده ایم که با رعایت آنها می توانید نگاه ها را به عکس های خود خیره کنید.

کادربندی

کادربندی، تکنیک یا در واقع هنری برای جلب توجه بیننده به سوژه ایست که مد نظر شما بوده است. با بستن یک کادر درست می توانید کاری کنید بقیه عناصر عکس کمرنگ شوند و بیننده همان چیزی را ببیند که شما می خواهید. کادر بندی خوب چهار هدف دارد:

•    مفهوم بخشیدن به عکس
•    بازگو کردن عمق عکس
•    جلب کردن نگاه به سوژه
•    مسحور کردن بیننده

کادر را می‌توان در دو حالت تنظیم کرد: عمودی (پرتره) و افقی (منظره). طرز قرارگیری کادر روی خطوط موجود در عکس تاکید و تاثیر بسیاری دارد. در کادربندی عمودی عکس، بیشترین تاکید روی خطوط عمودی است. کادر افقی نیز روی خطوط افقی تاکید دارد.


برای اینکه بدانید بهترین حالت برای کادربندی یک سوژه چیست، در هر دو حالت افقی و عمودی از آن عکس بگیرید و با مقایسه آنها می‌توانید به راحتی زیباترین گزینه را انتخاب کنید.
[ چهارشنبه 92/5/23 ] [ 11:49 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]

 شش نکته درباره عکاسی در شب

نوشته شده توسط علیرضا مجیدی 

از سه پایه استفاده کنید
اولین چیزی که شما به آن احتیاج دارید یک سه‌پایه است، حتی اگر حمل کردن آن ناراحت کننده و دردناک باشد. در عوض، این کار بهترین راه برای مطمئن شدن این مسئله است که عکس‌‌هایی که در نور کم می‌گیرید شارپ خواهند بود. تعدادی از دوربین‌های جدید دارای قابلیت کاهش لرزش هستند که به شما عکس‌هایی شارپ در سرعت کم شاتر می‌دهند. اما همچنان استفاده از سه پایه بهترین گزینه برای داشتن عکس‌هایی شارپ‌تر در نور کم خواهد بود. شما به راحتی می‌توانید سه‌پایه‌ای متناسب با بودجه‌ی خود پیدا کنید، ولی حتما مطمئن شوید که این سه‌پایه توانایی حمل وزن
نهایی دوربین و لنزتان را داشته باشد و به اندازه‌ی کافی برای حمل کردن راحت باشد.

از تنظیمات «اولویت با دیافراگم» دوربین خود استفاده کنید
در این حالت شما با کنترل کردن دیافراگم، به دوربین اجازه می‌دهید که خودش سرعت شاتر مناسب را برای نوردهی صحیح انتخاب کند. در دوربین‌های معمول اس‌ال‌آر میزان دیافراگم f/8 ، شما را مطمئن خواهد کرد که عکس‌هایتان کاملاً شارپ و با عمق میدان مناسب خواهند بود. در دوربین‌های point-and-shot که سنسورهای کوچکی دارند، این کار را می‌توان با میزان دیافراگم f/4 نیز انجام داد. دوباره در اینجا استفاده از سه پایه به شما کمک خواهد کرد که عکس‌هایی که با سرعت‌های شاتر یک یا دوثانیه و یا بیشتر، می‌گیرید بدون بلور یا محوشدگی باشند. همچنین در این حالت بهتر است که ISO دوربین خود را در کمترین میزان قرار دهید تا عکس‌های شما نویز کمتری داشته باشند.

از سلف‌تایمر دوربین‌تان برای گرفتن عکس استفاده کنید
از سلف‌تایمر دوربینتان یا کابل شاتر (دکلانشور) و یا کنترل از راه دور برای گرفتن عکس استفاده کنید تا از هرگونه تکان خوردن دوربین هنگام فشردن دکمه شاتر جلوگیری کنید. اکثر دوربین‌ها دارای سلف‌تایمر 2 یا 10 ثانیه هستند، که استفاده از این قابلیت بهترین گزینه خواهد بود.

تراز سفیدی دوربین را روی نور روز تنظیم کنید
اکثر دوربین‌های دیجیتال به طور پیش‌فرض تنظیم تراز سفیدی (وایت بالانس) آن‌ها روی حالت اتوماتیک است. اما در حالت اتوماتیک دوربین سعی می‌کند تا رنگ نور چراغ‌ها به سفید برساند و در نتیجه رنگ‌های شفاف و زنده‌ی عکس را تغییر خواهد داد. تنظیم «نور روز» رنگ‌های زیبا و زنده‌ی غروب خورشید را بدون آنکه دستکاری زیادی بکند، بهتر حفظ خواهد کرد.

در بهترین زمان نور عکس بگیرید
بهترین زمان شب برای عکاسی هنگامی است که هنوز مقداری رنگ در آسمان باقی مانده است. این زمان عکس‌های رنگارنگ‌تری را نسبت به زمانی که هوا کاملا تاریک است، به شما می‌دهد. عکس زیر که میدان تایمز شهر نیویورک می‌باشد، در حدود 15 دقیقه بعذ از غروب که آخرین رنگ‌های آسمان همچنان پابرجا بودند گرفته شده بود. هنگامی‌که نور طبیعی با نورهای خیابان مخلوط می‌شود، نتیجه کار می‌تواند کاملاً چشمگیر باشد. نیم‌ساعت قبل، همزمان و بعد از غروب می‌توانند بهترین زمان برای عکاسی باشند.

عکس‌ها و تنظیمات را بررسی کنید
عکس‌هایتان روی صفحه ال‌سی‌دی دوربینتان بررسی و مقایسه کنید. آیا از عکس‌هایی که گرفته‌اید راضی هستید و آن‌ها را دوست دارید؟ اگر عکس‌هایتان تاریک هستند از ابزار تصحیح نوردهی (exposure compensation) برای تنظیم نوردهی در سرعت شاتر بالا استفاده کنید. همینطور اگر عکس‌هایتان بیش از حد روشن است از همان ابزار برای تصیحی نوردهی در سرعت شاتر کم استفاده کنید. معمولا اکثر دوربین‌های اس‌ال‌آر ممکن است به تصحیح نوردهی نیاز داشته باشند تا عکس‌های گرفته شده زیبا و با نور مناسب به نظر بیایند.


عکس از سام جوان‌روح

توضیحات اضافی
تصحیح نوردهی چیست؟ 
ابزارهای سنجش نور دوربین‌ها کامل نیستند. گاهی اوقات اندازه‌های انتخاب شده توسط دوربین عکس‌هایی با نور خیلی زیاد و یا با نور خیلی کم ایجاد می‌کنند. تصیح نوردهی ویزگی‌ای در دوربین است که به شما اجازه می‌دهد تا نوردهی را تنظیم کنید. با انجام این کار شما می‌توانید به صورت دستی نوردهی را تا جایی‌که عکس به اندازه‌ی کافی روشن‌تر و یا تیره‌تر شود تنظیم کنید. معمولاً میزان این تغییرات بین -2 تا +2 EV و با گام‌های 1/3 (یک‌سوم) می‌باشد. هر دوربین ممکن است تفاوت‌های اندکی در روش‌های اعمال این تنظیمات داشته باشد، بنابراین لطفا به دفترچه راهنمای دوربین خود مراجعه کنید.

حالت الویت با دیافراگم چیست؟
حالت الویت با دیافراگم یا تقدم با دیافراگم، یک تنظیم در دوربین است که به شما اجازه می‌دهد تا عدد دیافراگم را خودتان انتخاب کنید. در این حالت دوربین به طور خودکار سرعت شاتر مناسب برای این دیافراگم را تشخیص می‌دهد. هدف اصلی از حالت الویت با دیافراگم کنترل عمق میدان است. عمق میدان فاصله‌ای است که در آن اشیا در پیش‌زمینه و پس‌زمینه‌ای که شما انتخاب کرده‌اید شارپ و یا محو (بلور) هستند. در عکاسی منظره در شب شما باید مطمئن باشید که فوکوس تصویرتان کاملا شارپ باشد. برای این‌کار بایستی عدد دیافراگم‌تان به میزان مناسب بزرگ باشد. دیافراگم لنز شما ممکن است از 2?8 یا 3?6 به عنوان بازترین دریچه شروع شود تا کوچک‌ترین دریچه که ممکن است f/16 یا f/22 باشد. دیافراگم (دریچه) بازتر منجر به محوتر شدن بک‌گراند عکستان و کاهش عمق میدان می‌شود. بسته‌تر شدن دیافراگم که همان بزرگتر شدن عدد آن است باعث شارپ‌تر شدن پس‌زمینه و پیش‌زمینه عکستان خواهد شد. تنظیم دیافراگم روی f/8 یا f/11 معمولاً برای بدست آوردن فوکوسی کاملاً شارپ در عکاسی منظره مناسب هستند.



stylepeterson.com


[ دوشنبه 92/5/14 ] [ 10:29 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]

کنترل عمق میدان


انار

عمق میدان وضوح ، بنابر تعریف فاصله ای است از جلوی دوربین تا جایی که اشیاء و سوژه‌ها در آن فاصله واضح دیده می‌شوند.بعنوان مثال هنگام عکسبرداری پرتره ، عمق میدان را جهت برجسته تر شدن سوژه و محو نمودن پس زمینه ، کاهش داده و برعکس هنگام عکسبرداری مناظر عمق میدان را تا حداکثر افزایش می‌دهند .

سه عامل زیر در کنترل عمق میدان موثر می‌باشند :

اندازه دیافراگم : هرچه دیافراگم بسته تر باشد عمق میدان بیشتر و هرچه دیافراگم بازتر باشد عمق میدان کمتر میگردد .

فاصله دوربین تا سوژه : با افزایش فاصله دوربین تا سوژه ، عمق میدان افزایش یافته و با کاهش فاصله عمق میدان کاهش می‌یابد .

فاصله کانونی لنز : با افزایش فاصله کانونی ( تله ) عمق میدان کاهش یافته و با کاهش فاصله کانونی ( واید ) عمق میدان افزایش می‌یابد .

هر کدام از عوامل فوق به تنهایی بر عمق میدان تاثیر می‌گذارند اما تاثیر آن‌ها در ترکیب با یکدیگر بیشتر خواهد بود . بعنوان مثال می‌توانید کمترین عمق میدان را با لنزی زوم شده بر روی سوژه ای نزدیک با دیافراگم باز حاصل میگردد . بهمین ترتیب می‌توانید بیشترین عمق میدان را با لنزی واید و دیافراگمی‌بسته از سوژه ای در فاصله ای دور ، بدست آورید .

عمق میدان کم :

عمق میدان زیاد:

عمق میدان مناسب :

منبع: نورنگار


[ دوشنبه 92/5/14 ] [ 10:26 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]

5فوت و فن عکاسی برای تازه‌کارها-قسمت1

با عکس می‌توان به ساده‌ترین سوژه‌ها، معانی عمیق‌ بخشید. هر بیننده‌ نگاه متفاوتی به عکس دارد و این را می‌توان جذابیت هنر عکاسی دانست. در واقع باید اعتراف کرد عکاسی از جمله هنرهایی است که دوستداران فراوانی در جهان دارد.

 

اما علاقه تنها به خلق تصویر زیبا کمکی نمی‌کند. اگر در زمینه عکاسی تازه کار هستید، خوب است چند فون و فن ابتدایی این حرفه را بدانید.

لطفا در نظر داشته باشید موارد ذکر شده در پایین اصولی برای آماتورهاست.


1. سوژه را در مرکز قرار ندهید

یکی از کارهایی که میان بیشتر مبتدی‌‌ها رایج‌ است، قرار دادن سوژه در وسط کادر است. برای ثبت عکس‌های جذاب‌تر سعی کنید از قانون یک‌سوم استفاده کنید. به طور مثال اگر درختی در یک دشت وجود دارد، آن را در مرکز کادر نگذارید زیرا زیبایی‌اش را از دست می‌دهد. با قرار دادن آن در گوشه‌ای از کادر، عکس بهتر و زیباتری خواهید داشت. قانون یک‌سوم در هر دو حالت عمودی و افقی کاربرد دارد. برای مثال برای عکس گرفتن از دریا و آسمان، خوب است دریا در یک‌سوم پایین کادر و آسمان دو سوم باقی کادر را پر کنند.


2. روی سوژه مورد نظر فوکوس کنید

سعی کنید همیشه روی سوژه فوکوس کنید تا شفاف‌تر و بهتر از بقیه جاهای عکس دیده شود. درست است که سوژه مهم‌ترین بخش تصویر است اما لزوما نباید در مرکز عکس باشد! نقطه فوکوس به صورت نرمال در وسط کادر است و برای استفاده از آن باید سوژه را همان وسط قرار دهید. اما سوژه هر کجا که باشد با استفاده از قفل فوکوس می‌توانید فوکوس را روی آن انجام و شاتر را فشار دهید. هنگامی که مستطیل وسط نمایشگر سبز شد فوکوس انجام شده است و تا زمانی که دکمه را رها نکنید فوکوس در همان وضعیت باقی می‌ماند.


3. به سوژه نزدیک شوید

یکی از اشتباهات مشترک عکاسان آماتور، گرفتن عکس از فاصله دور و استفاده نکردن از زوم است. بیشتر مبتدی‌ها از این که روی سوژه زوم کنند هراس دارند و بیشتر عکس‌هایی که می‌گیرند از دور، بدون پیام، شلوغ و درهم‌برهم است و نمی‌توان تشخیص داد منظور عکاس از گرفتن چنین عکسی چه بوده است. توصیه ما برای داشتن یک عکس زیبا این است که از نزدیک شدن یا زوم کردن روی سوژه نترسید. تا حد امکان کادر را از سوژه پر و از پشت‌زمینه‌های شلوغ پرهیز کنید. سعی کنید عکس در عین سادگی موضوع و پیام هم داشته باشد تا بیشتر مورد توجه قرار گیرد.


4. به پشت‌زمینه توجه کنید

سعی کنید از پشت‌زمینه‌های خلوت برای عکس استفاده کنید. به طور مثال، عکس گرفتن از یک شخص در خیابان شلوغ و پر جمعیت، اصلا زیبا نیست و تمرکز بیننده را از سوژه اصلی پرت می‌کند. بهتر است زمان یا مکانی را برای عکاسی انتخاب کنید که بتوانید تعداد موارد اضافه عکس را به صفر برسانید. همیشه سعی کنید تعادل را حفظ کنید. شاید بتوان با چند قدم جابه‌جا شدن، عکسی زیباتر و خلوت‌تر گرفت. بیشتر اوقات، پشت‌زمینه خلوت نمای زیباتری به عکس می‌بخشد.


5. در روز هم از فلاش استفاده کنید

یکی از روش‌های جالب برای عکاسی از چهره در نور روز استفاده از فلش است. با روشن کردن فلاش، دوربین نور پشت‌زمینه را می‌سنجد و به اندازه لازم نور به صورت سوژه می‌تاباند. به این ترتیب چهره فرد روشن‌تر خواهد شد. حتی می‌توان سوژه را در سایه قرار داد تا نور خورشید باعث جمع و نیمه بسته شدن چشم نشود و پرتره، زیبایی بیشتری را به نمایش بگذارد.

خوب است بدانید که فلاش‌های داخلی دوربین‌ها تا فاصله 3 متر را بیشتر تحت پوشش خود ندارند پس برای استفاده از فلاش، حتما سعی کنید فاصله‌تان از سوژه بیشتر از این نباشد.

http://www.footofan.com


[ دوشنبه 92/5/14 ] [ 10:24 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]

انواع عکاسی

عکاسی ورزشى

انواع عکاسی
تبلیغاتى:
شاخه اى عکاسى که در آن عکسهایى براى تبلیغ، رونق دادن به فروش، ارائه خدمات و آگاه کردن مردم گرفته مىشود. قبل از اختراع چاپ ماشینی، عکس به وسیله هنرمند طراحى میشد تا آماده چاب در روزنامهها و مطبوعات شود. پس از اختراع فیلم رنگی، مدتها طول کشید تا چاپ مکانیکى عکسهاى رنگى در سطح گسترده امکانپذیر شود.
با پیشرفت در زمینه? تکنولوژى چاپ عکس، تقاضا براى عکسهاى تبلیغاتى افزایش یافت و چاپ در سطح انبوه، موجب کاهش هزینه شد. امروزه شاهد تنوع و کثرت پوسترها، بروشورهاى تبلیغاتی، بیل بوردها و عکسهاى تبلیغاتى در روزنامه ها و مجلات هستیم. این تبلیغات در عرصه? تلویزیونى نیز در همین مجموعه قرار دارد.

هنرى:
عکاسى هنرى هنر نشانه سازى یا هنر طراحى نور است که تاریخ پربارى دارد. خصوصاً در انگلستان که عکاسى در واقع ادامه? فعالیت پیشگامانى نظیر
*بلیام هنرى فوکس تالبوت
* اچ. پى رابینسون،
* اسکار گوستاوریجلند،
*جولیا مارگارت کامرون و ...
بوده است و از دوربین براى خلق اثرى هنرى بهره گرفته شده است.
از مهمترین اصول درک یک اثر هنرى داشتن تجربه? شخصى و دریافت محتوا از طریق شکل ظاهرى قوى و جذاب و توجه به اثر است. قدرت انتقال مفاهیم بدون کلام، در عکس یک رویداد هنرى منحصر بهفرد را بیان مىکند.
در نیمه? دوم قرن بیستم، روشهاى زیبایىشناسى به شکلهاى گوناگون ادامه یافت که شامل نمایش دقیق و عینی، عکاسى مستقیم، عکاسى مطبوعات براساس علائق شخصی، پیکتورالیسم نو و ... مىباشد.
ادامه مطلب...

[ یکشنبه 92/5/13 ] [ 10:7 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]

عکاسی ضد نور (سیلوئت)

شاید تاکنون به عکسهای ضد نور یا سیلوئت برخورد کرده باشید. همان طور که از نام آنها مشخص است این نوع عکسها ضد نور هستند و سوژه در آنها به شدت تیره است به طوری که بسیاری از جزئیات آن قابل مشاهده نیست و تنها نمایی کلی از آن در عکس نمایان میشود. در این نوع عکاسی می توان از سوژه های مختلفی همچون انسان، درخت، حیوان یا برخی اشیا استفاده کرد. در این شماره به نکاتی در خصوص عکاسی سیلوئت یا ضد نور اشاه می شود.
PPA_AkasiZedenor_1_881022
 ضد نور
عکاسی ضد نور یکی از روشهای انتقال اندوه، احساس و حالتهای عاطفی به بیننده است. ممکن است بیننده با دیدن این نوع عکسها به درک درست و واضحی از سوژه نرسد، اما بخش تیره و سیاه تصویر باعث شکلگیری قدرت تخیل بیننده میشود.
مهم ترین نکته در عکاسی ضد نور قرار دادن سوژه در مقابل یک منبع نور عظیم و تنظیم میزان نوردهی دوربین بر اساس روشنترین بخش تصویر (پس زمینه) است. توجه داشته باشید که میزان نوردهی (Exposure) دوربین باید بر اساس روشنترین بخش پسزمینه و نه سوژه تنظیم شده باشد. با رعایت این اصل اولیه، سوژه مورد نظر به دلیل نبود نور کافی حتی اگر به طور کامل سیاه نشود بسیار تیره یا به اصطلاح آندر اکسپوزد (under exposed) –حداقل نوردهی- خواهد شد.
 انتخاب سوژه 
اگرچه از سوژه های بسیاری برای عکاسی ضد نور می توان استفاده کرد، اما برخی سوژهها از شرایط بهتری برخوردارند. از آنجا که در عکاسی ضد نور مواردی مانند رنگ، بافت یا حالت سوژه تاثیری در زیبایی عکس ندارد بنابراین بهتر است توجه خود را روی ویژگیهای دیگری متمرکز کنید. برای مثال، ویژگیهایی مانند بزرگی، اندازه، درشت و قوی بودن و به طور کلی اندازه های ابعادی سوژه تاثیر زیادی در بهتر شدن عکس خواهند داشت.

ادامه مطلب...

[ یکشنبه 92/5/13 ] [ 9:55 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]

10 نکته طلایی کادربندی عکس

 
به زبان ساده به مفهوم گنجاندن سوژه در کادر با ضریب اعداد فرد میباشد که میتواند شامل عکسی با یک سوژه و یا یک عکس گروهی 3 نفره باشد. این تکنیک باعث جزابیت بیشتر و زیبا تر دیده شدن از چشم انسان میگردد...
 
 
1- قاعده اعداد فرد
به زبان ساده به مفهوم گنجاندن سوژه در کادر با ضریب اعداد فرد میباشد که میتواند شامل عکسی با یک سوژه و یا یک عکس گروهی 3 نفره باشد. این تکنیک باعث جزابیت بیشتر و زیبا تر دیده شدن از چشم انسان میگردد..
 
در تصویر فوق مرکز فوکوس به اسانی قابل تشخیص نیست و به نوعی کادر به هم ریخته و گیج کننده به نظر میرسد.
 
در این تصویر ساده تنها از 3 عدد توت فرنگی استفاده شده و هر چند شبیه تصویر قبلی میباشد ولی به دلیل تکنیک مذکور چشم نوازتر به نظر می رسد.
[ شنبه 92/5/12 ] [ 11:6 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]

چگونه از گلها عکاسی کنیم؟


اصولا در خلق یک اثر هنری به دلیل پویا بودن هنر هیچ اصول و دستورالعمل یکسانی وجود ندارد. عکاسی هم از این قاعده مستثنا نیست و نمی توان برای عکاسی از سوژه ها نسخه یکسانی پیچید اما دستورالعمل هایی برای عکاس ها وجود دارد که می توانند از آنها برای شروع استفاده کنند. جمله ای زیبا در این زمینه هست که میگوید: "قوانین را یاد بگیرید بعد آنها را تغییر دهید."
نکات زیر مواردی است که برای بهتر شدن عکس از گلها پیشنهاد می شود. بدیهی است هیچ الزامی در رعایت آنها نیست از طرفی رعایت همه آنها هم تضمینی برای بی نقص شدن عکس شما نیست اما در نظر گرفتن هر کدام از این موارد شما را به گرفتن یک عکس خوب از گلها یک قدم نزدیک تر می کند.


  • در صورت امکان با استفاده از سه پایه مناسب عکاسی کنید. استفاده از سه پایه همیشه باعث خواهد شد تا امکان تکان خوردن دوربین و در نتیجه تاثیر منفی آن در فوکوس عکس به حداقل خود برسد.
  • از شلوغی بیش از حد عکس پرهیز کنید. اغلب عکسهای معمولی گلها دارای جزییات زیادی هستند که باعث سردرگمی بیننده عکس می شوند، شما باید آنها را حذف کنید البته برای این کار نیازی به فوتوشاپ ندارید کافی است تکنیک مناسب را انجام دهید. دوربین خود را روی حالت AV (در دوربین های Canon) قرار دهید و مقدار آن را روی حداقل مقداری که اجازه می دهد تنظیم کنید، تا جایی که کادر مورد نظرتان در آن قرار می گیرد زوم کنید، سوژه خود را انتخاب کنید و فوکوس را روی آن قرار دهید و عکس مورد نظرتان را بگیرید. با این کار پس زمینه عکس تار خواهد شد و همین باعث تمرکز بیشتر چشم بیننده روی سوژه مورد نظر شما می شود.

tg8qby0b72nonvpydwqa
ادامه مطلب...
[ جمعه 92/5/11 ] [ 10:43 عصر ] [ هـــاشـــم مالکـــی ] [ نظرات () ]
          

.: Weblog Themes By WeblogSkin :.
درباره وبلاگ

حقیر فقیر سراپا تقصیر کمتر از قطمیر، عکاسی را با دوربین 110 آغاز و بعد با دوربین زنیط 122 روسی و بعد موبایل و دوربین دیجیتال ادامه دادم و مدتی است که با دوربین ساده ی سونی عکس می گیرم.«هذا بضاعتنا» و خیلی به هنر عکاسی علاقه دارم اما نمی توانم دوربین حرفه ای بخرم(چکار می شه کرد؟) یکی از آرزوها و خواسته های دست چهارم من خرید دوربین است.(دعا کنید سه خواسته ی مهم تر بر آورده بشود).
موضوعات وب
لینک های مفید
آمار وب
Online


بازدید امروز: 32
بازدید دیروز: 53
کل بازدیدها: 321226